촬영 계획서

프리프로덕션 계획은 촬영 계획서의 핵심 구성 요소로, 촬영에 들어가기 전 모든 준비 작업을 체계적으로 정리한 문서이다. 이 계획은 프리프로덕션 단계에서 감독, 촬영 감독, 프로듀서, 제작 담당자 등 주요 제작진이 협력하여 작성하며, 이후 실제 촬영이 원활하게 진행될 수 있는 토대를 마련한다.

주요 내용으로는 시나리오 분석을 바탕으로 한 상세한 스토리보드와 샷 리스트 작성이 포함된다. 또한, 필요한 출연진과 스태프의 명단, 각 촬영 장소 및 세트에 대한 확정과 준비 사항, 그리고 촬영 장비 및 특수 장비 목록 등을 명시한다. 이 모든 계획은 예산 계획과 긴밀하게 연동되어 자원의 효율적 배분을 가능하게 한다.

프리프로덕션 계획의 궁극적 목적은 제작진 간 명확한 의사소통과 공유된 비전을 확립하는 데 있다. 이를 통해 현장에서의 불필요한 논의와 지연을 최소화하고, 창의적인 결정이 보다 집중적으로 이루어질 수 있는 환경을 조성한다. 이 단계에서의 철저한 준비는 전체 제작 과정의 성패를 좌우하는 중요한 요소로 평가된다.

촬영 계획서의 핵심 구성 요소 중 하나인 촬영 일정은 제작의 전체적인 흐름을 시간 순서에 따라 구체화한 타임라인이다. 이는 단순히 촬영 날짜를 나열하는 것을 넘어, 각 촬영일의 세부 작업 내용, 촬영 장소, 필요한 출연진 및 스태프, 장비 등을 명시하여 효율적인 자원 관리를 가능하게 한다. 촬영 일정은 프리프로덕션 단계에서 감독, 프로듀서, 제작 담당자 등이 협의하여 작성하며, 제작 전 과정의 로드맵 역할을 한다.

촬영 일정을 수립할 때는 시나리오를 분석하여 장면별 난이도, 촬영 장소의 이동 거리, 출연자의 스케줄, 날씨 조건 등을 종합적으로 고려한다. 일반적으로 동일한 장소에서 발생하는 장면들을 묶어서 촬영하는 '장소별 촬영' 방식을 채택하여 이동 시간과 비용을 절감한다. 또한, 주연 배우의 출연 일정이나 특수한 조건이 필요한 야외 촬영, 특수 효과가 필요한 장면 등을 우선적으로 배치하여 전체 일정의 효율성을 극대화한다.

잘 구성된 촬영 일정은 다음과 같은 정보를 포함한다.

이러한 세부적인 일정은 제작 회의를 통해 검토되고 확정되며, 촬영이 진행되는 동안 모든 제작진이 공유해야 할 최종 작업 지침이 된다. 촬영 현장에서는 이 일정표를 기준으로 매일의 콜 시트가 작성되어 배우와 스태프에게 배포된다.

촬영 계획서에서 촬영 장소 및 세트 부분은 실제 촬영이 이루어질 물리적 공간을 명확히 정의하고 그 준비 사항을 기술한다. 이는 단순히 장소명을 나열하는 것을 넘어, 각 장소의 특성, 사용 목적, 그리고 필요한 준비 작업을 상세히 기록하여 현장에서의 효율성과 창의적 의도를 보장하는 데 핵심적인 역할을 한다. 로케이션과 세트장은 크게 두 가지 유형으로 구분되며, 계획서에는 각각에 대한 구체적인 정보가 담긴다.

로케이션 촬영을 계획할 경우, 해당 장소의 정확한 주소, 촬영 가능 시간대, 사용 허가 및 비용, 전기 및 화장실 같은 편의 시설 현황, 주차 공간, 주변 환경 소음 등 실용적인 조건들이 상세히 기재된다. 또한 해당 장소를 찾아가는 이동 경로와 소요 시간도 촬영 일정과 연동하여 계획한다. 한편, 스튜디오 내에 제작되는 세트장의 경우에는 세트의 평면도나 설계도, 필요한 소품과 의상의 배치 계획, 조명과 카메라 설치를 고려한 공간 구성 등이 포함된다.

이러한 세부 사항을 사전에 명확히 함으로써 제작 담당자는 필요한 허가를 취득하고, 미술 감독은 세트 제작이나 장소 디렉팅을 진행하며, 촬영 감독은 조명과 카메라 움직임을 계획할 수 있다. 특히 여러 장소를 이동하며 촬영하는 경우, 장소별 연계성과 이동 로직을 고려한 계획은 전체 일정의 효율성을 결정짓는 중요한 요소가 된다. 따라서 촬영 장소 및 세트에 대한 계획은 창의적 비전을 현실로 구현하는 동시에, 제작의 물류와 비용을 관리하는 실용적인 청사진 역할을 한다.

출연진 및 스태프 섹션은 촬영 계획서에서 인적 자원을 명확히 규정하는 핵심 부분이다. 이 부분은 프로젝트에 참여하는 모든 배우와 제작진의 정보를 체계적으로 정리하여, 인력 배치와 업무 분장, 그리고 그에 따른 비용 산정의 근거를 마련한다.

주요 구성으로는 먼저 출연진 목록이 포함된다. 여기에는 각 배우의 이름, 담당 캐릭터, 그리고 출연 예정인 신(씬) 번호가 기재된다. 특히 주연급 배우의 경우 촬영 가능한 일정이나 특별 계약 조건이 함께 기록되기도 한다. 다음으로 스태프 목록은 감독, 촬영 감독, 조명 기사, 음향 담당, 미술 감독, 의상 담당 등 모든 제작 분야의 핵심 인력과 그 역할을 명시한다.

이 정보는 단순한 명단을 넘어 실질적인 제작 관리에 활용된다. 각 스태프의 담당 업무와 책임 범위가 정의되어 효율적인 현장 운영을 가능하게 하며, 인건비 예산 편성의 정확한 기초 자료가 된다. 또한, 특정 장비나 기술이 필요한 스턴트 배우나 전문 엑스트라의 필요 여부를 판단하고 섭외하는 데에도 중요한 참고가 된다. 따라서 이 섹션은 제작의 품질과 효율성을 좌우하는 인력 관리의 청사진 역할을 한다.

이 섹션은 촬영에 필요한 모든 물리적 자원과 기술적 요구사항을 상세히 명시한다. 촬영 계획서의 핵심 구성 요소 중 하나로, 원활한 촬영 진행과 원하는 영상적 결과물을 얻기 위한 기반을 제공한다. 여기에는 사용할 카메라와 렌즈, 조명 장비, 음향 장비, 특수 장비, 그리고 필요한 모든 소모품의 목록이 포함된다.

사용할 카메라의 종류(예: 디지털 시네마 카메라, DSLR)와 모델, 그리고 각 샷이나 씬에 따라 필요한 렌즈의 초점 거리와 특성(예: 와이드 앵글 렌즈, 망원 렌즈)을 구체적으로 기재한다. 또한, 조명 계획에 따라 필요한 LED 패널, 프레넬 렌즈를 장착한 조명, 반사판, 디퓨저 등의 종류와 수량을 정리한다. 음향 측면에서는 보이스 레코더, 라발리에 마이크, 붐 마이크, 윈드실드 등의 장비 리스트가 필요하다.

특수한 촬영 기법이나 효과가 필요한 경우, 이에 상응하는 장비 사양도 명시해야 한다. 예를 들어, 크레인이나 스태디캠, 드론을 이용한 에어리얼 샷, 슬로우 모션 촬영을 위한 고속 카메라, 수중 촬영을 위한 하우징 등이 해당된다. 또한, 모니터, 비디오 어시스트 시스템, 전원 공급 장치(배터리, 발전기), 삼각대, 돌리 등의 보조 장비와 각종 케이블, 메모리 카드, 테이프 등의 소모품 리스트도 빠뜨리지 않아야 한다. 이 모든 장비 사양은 최종적으로 예산 계획과 직접적으로 연동되어 자원 배분의 근거가 된다.

예산 계획은 촬영 계획서의 핵심 구성 요소 중 하나로, 제작 전반에 필요한 모든 비용을 사전에 산정하고 배분하는 체계적인 재무 계획이다. 이는 프로젝트의 자금 조달, 지출 관리, 그리고 최종적인 수익성 분석의 근간이 된다. 예산 계획은 단순히 총액을 제시하는 것을 넘어, 각 프리프로덕션, 프로덕션, 포스트프로덕션 단계별로 세부 항목을 나누어 상세히 기재한다. 주요 항목으로는 출연진 및 스태프의 인건비, 장비 대여료, 세트 제작비 또는 로케이션 사용료, 의상 및 소품 비용, 교통 및 숙박비, 보험료, 그리고 예비비 등이 포함된다.

예산 계획을 수립할 때는 촬영 계획서에 명시된 촬영 일정, 필요한 인원, 장비 리스트 등을 근거로 각 항목의 단가와 필요 기간을 산정한다. 이 과정에서 프로듀서와 제작 담당자는 각 부서의 담당자와 협의하여 현실적인 금액을 책정해야 한다. 특히 대규모 세트나 특수 효과가 필요한 경우, 해당 분야의 전문가와의 사전 견적 협의가 필수적이다. 잘 구성된 예산 계획은 자원의 효율적 배분을 가능하게 하며, 불필요한 지출을 방지하고 제작 과정 중 발생할 수 있는 재정적 위험을 최소화한다.

이러한 예산 계획은 제작이 진행되는 동안 실제 지출과 지속적으로 비교되며 관리된다. 제작 담당자는 예산 집행 상황을 모니터링하고, 예상을 벗어나는 지출이 발생할 경우 다른 항목의 예산을 조정하거나 프로듀서와 협의하여 대처 방안을 마련한다. 따라서 촬영 계획서의 예산 계획은 고정된 문서가 아닌, 제작 전 과정을 안내하는 살아있는 재무 로드맵의 역할을 한다.

시나리오 분석 및 분해는 촬영 계획서를 작성하기 위한 첫 번째이자 가장 핵심적인 단계이다. 이 과정에서는 완성된 시나리오 또는 대본을 바탕으로, 실제 촬영에 필요한 모든 요소를 세밀하게 추출하고 분류한다. 감독과 프로듀서, 촬영 감독 등 핵심 제작진이 함께 시나리오를 장면(씬) 단위로 나누고, 각 씬에 등장하는 출연진, 필요한 소품, 의상, 메이크업 요구사항, 특수 효과(VFX) 등을 목록화한다. 또한 대본의 서사적 흐름을 공간적, 시간적 순서로 재배치하여 효율적인 촬영 일정을 수립할 수 있는 기초 자료를 마련한다.

이 분석의 결과물은 보통 브레이크다운 시트라는 문서로 정리된다. 브레이크다운 시트는 각 씬마다 촬영 장소(세트 또는 로케이션), 낮/밤 등의 시간대, 등장 인물, 필요한 동물이나 차량, 특수 소품 등을 표로 체계적으로 정리한다. 예를 들어, 한 장면에 주요 배우 세 명과 엑스트라 50명, 1930년대 빈티지 자동차 두 대가 필요하다면, 이 정보는 모두 브레이크다운 시트에 기록되어 인력 섭외와 장비 준비의 근거가 된다. 이러한 세부 사항들을 모아 전체 제작 규모를 가시화함으로써 예산 산정과 촬영 일정 수립이 가능해진다.

시나리오 분석은 단순한 목록 작성 이상으로, 창작적 의도를 실현 가능한 제작 계획으로 전환하는 과정이다. 대본에 "폭풍우가 치는 바다 위에서의 결투"라는 묘사가 있다면, 이를 실제로 촬영하기 위해 필요한 방법(특수효과, 수중 촬영, 그린 스크린 사용 여부 등)과 이에 따른 비용 및 일정 영향을 사전에 평가하게 된다. 따라서 철저한 분석과 분해는 예상치 못한 제작 난관을 사전에 발견하고, 현실적인 플랜 B를 마련하는 데 필수적이다.

스토리보드는 시나리오를 시각적으로 풀어낸 그림 연속물이다. 각 그림은 하나의 샷을 나타내며, 카메라 앵글, 구도, 배우의 움직임, 주요 소품 등을 간략히 묘사한다. 이는 감독의 의도를 시각적으로 전달하고, 촬영 감독, 미술 감독, 조명 감독 등 각 분야 스태프가 공통된 목표를 이해하는 데 핵심적인 역할을 한다. 특히 액션 장면이나 특수 효과가 필요한 VFX 씬에서는 세부적인 움직임과 카메라 워크를 계획하는 데 필수적이다.

스토리보드의 정보를 바탕으로 보다 체계적으로 작성되는 것이 샷 리스트이다. 샷 리스트는 표 형식으로 각 샷의 세부 사항을 나열한 문서로, 촬영 현장에서의 실제 작업 지침서 역할을 한다. 일반적으로 씬 번호, 샷 번호, 샷의 유형(와이드, 미디움, 클로즈업 등), 카메라 이동, 대사, 필요한 소품, 특수 요청 사항 등을 포함한다. 이는 촬영 효율성을 극대화하기 위해 같은 장소와 각도에서 필요한 모든 샷을 한꺼번에 찍는 논리적인 촬영 순서를 수립하는 기초가 된다.

스토리보드와 샷 리스트를 함께 작성하는 과정은 시나리오를 최종 영상으로 구현하기 위한 구체적인 청사진을 완성하는 단계이다. 이를 통해 제작진은 촬영에 필요한 총 샷 수를 파악하고, 일정과 예산을 더 정밀하게 산출할 수 있으며, 현장에서의 혼란과 시간 낭비를 최소화할 수 있다. 이 문서들은 이후 촬영 일정표 작성의 직접적인 입력 자료가 된다.

촬영 계획서는 단순한 사전 문서가 아닌, 촬영 현장에서 제작의 중심이 되는 살아있는 지침서 역할을 한다. 현장의 모든 스태프는 이 문서를 기준으로 업무를 수행하며, 감독과 촬영 감독은 계획서를 통해 구상한 연출과 촬영을 현실로 옮긴다. 특히 복잡한 촬영이 진행되는 날에는 계획서의 촬영 일정과 샷 리스트가 하루의 작업 흐름을 결정하는 핵심 도구가 된다.

촬영 현장에서는 계획서를 바탕으로 한 효율적인 자원 관리가 이루어진다. 제작 담당자는 계획서에 명시된 장비와 인원이 제때 준비되었는지 확인하고, 필요에 따라 조정한다. 예를 들어, 야외 촬영 시 날씨에 따른 일정 변경이 필요할 때, 계획서에 준비된 대체 계획이나 다른 쇼트로의 우선순위 변경이 신속한 결정을 돕는다. 이는 예상치 못한 지연을 최소화하고 예산을 효율적으로 사용하는 데 기여한다.

또한, 촬영 계획서는 현장의 의사소통을 원활하게 하는 공통 언어 역할을 한다. 배우의 출연 시간, 세트의 준비 상태, 특수 장비의 운용 시기 등 모든 정보가 문서화되어 있기 때문에, 각 부서 간 정보 불일치로 인한 혼란을 방지한다. 특히 대규모 제작 현장에서는 이러한 체계적인 협업이 필수적이다.

마지막으로, 촬영 중 발생하는 모든 변경 사항은 계획서에 기록되어 이후 포스트프로덕션 작업과 연계된다. 편집 과정에서 특정 장면이 추가되거나 삭제된 경우, 이 기록은 연속성을 확인하고 음향 및 시각 효과 작업과의 일관성을 유지하는 데 중요한 참고 자료가 된다. 따라서 촬영 계획서는 제작의 시작부터 끝까지 지속적으로 참조되고 업데이트되는 핵심 문서이다.

촬영 계획서는 촬영 단계를 넘어 포스트프로덕션 작업과의 원활한 연계를 위한 중요한 가이드 역할을 한다. 이 문서는 편집, 색보정, 사운드 디자인, 시각 효과 등 후반 작업에 필요한 정보와 자원을 미리 정의함으로써 작업 효율성을 높이고 최종 결과물의 완성도를 보장한다.

특히, 촬영 계획서에 포함된 스토리보드와 샷 리스트는 편집자에게 장면의 구성 의도와 흐름을 명확히 전달하는 지침이 된다. 또한, 녹음 방식이나 특수 효과가 필요한 장면에 대한 기술적 요구사항을 명시함으로써, 촬영 단계에서 포스트프로덕션을 고려한 적절한 소재를 확보할 수 있게 한다. 예를 들어, 시각 효과 합성이 필요한 장면의 경우, 배우의 동작이나 카메라 움직임에 대한 구체적인 지시가 포함된다.

촬영 계획서는 예산과 일정 측면에서도 포스트프로덕션과 긴밀하게 연결된다. 외주 작업이 필요한 CGI나 복잡한 색보정 등에 소요될 시간과 비용을 사전에 계획하고 반영함으로써, 전체 제작 일정과 예산을 통합적으로 관리할 수 있는 기반을 마련한다. 따라서, 촬영 계획서는 제작의 전 과정을 아우르는 하나의 청사진으로서, 촬영팀과 포스트프로덕션팀 사이의 효과적인 협업을 가능하게 하는 핵심 문서이다.

촬영 계획서 작성에서 가장 핵심적인 고려사항 중 하나는 예산과 자원의 제약이다. 제작비는 프로듀서와 제작사가 설정한 총액 내에서 운영되어야 하며, 이는 모든 계획의 기본 틀을 결정한다. 촬영 계획서는 이 한정된 자원을 가장 효율적으로 배분하기 위한 청사진 역할을 한다. 예를 들어, 고가의 특수 장비 대여 일수, 유명 배우의 출연 일정, 많은 엑스트라가 필요한 대규모 촬영 등을 우선순위에 따라 배치하면서 전체 예산을 초과하지 않도록 세심하게 계산한다.

자원 제약은 인력, 장비, 시간 등으로 다양하게 나타난다. 제한된 촬영 기간 내에 모든 장면을 완성해야 하므로, 촬영 일정은 장소 이동 시간, 배우 및 스태프의 피로도, 장비 설정 시간 등을 고려해 현실적으로 구성된다. 또한, 고가의 크레인이나 스테디캠 같은 특수 장비는 대여 비용이 높아 필요한 샷에만 집중적으로 활용하도록 계획해야 한다. 인력 면에서도 핵심 스태프의 수와 아르바이트 인력의 규모는 예산에 직접적으로 영향을 미친다.

이러한 제약 조건들은 창의적인 해결책을 요구하기도 한다. 예산이 부족한 경우, 값비싼 로케이션 대신 세트를 구축하거나, CGI로 대체할 수 있는 부분을 검토하게 된다. 시간이 부족할 때는 촬영 방식을 단순화하거나, 여러 카메라를 동시에 운용하여 효율을 높이는 방법을 모색한다. 즉, 촬영 계획서는 예산과 자원이라는 제한된 조건 속에서 최대의 예술적 완성도를 끌어내기 위한 전략적 문서인 것이다.

따라서 완성된 촬영 계획서는 단순한 일정표가 아니라, 주어진 자원으로 프로젝트를 성공적으로 수행할 수 있는지에 대한 실질적인 타당성 보고서의 성격도 지닌다. 계획 단계에서 예산과 자원 배분의 현실성을 점검하지 않으면, 촬영 현장에서 갑작스러운 지출 증가나 일정 지연이 발생하여 전체 제작에 차질을 빚을 수 있다.

촬영 계획서에서 날씨 및 외부 조건은 촬영의 성패를 좌우하는 핵심 변수로 관리된다. 특히 야외 촬영이 많은 작품의 경우, 일기예보를 철저히 분석하여 최적의 촬영 날짜와 시간대를 선정한다. 이는 자연광을 활용하는 장면이나 특정 계절감을 요구하는 로케이션 촬영에서 더욱 중요해진다. 또한, 계절에 따른 일출·일몰 시간의 변화는 촬영 가능 시간을 직접적으로 제한하므로, 이를 정확히 반영한 상세한 촬영 일정이 수립되어야 한다.

외부 조건에는 날씨 외에도 주변 환경 요인이 포함된다. 촬영 장소의 주간 교통량이나 인파, 인근 공사장의 소음, 공공 행사 일정 등은 촬영 진행과 녹음 품질에 지장을 줄 수 있다. 따라서 프리프로덕션 단계에서 현장 답사를 실시하여 이러한 요소들을 사전에 파악하고, 이를 회피할 수 있는 시간대를 계획에 반영한다. 야간 촬영 시에는 지역별 소음 규제나 조명 사용에 관한 법적 제한 사항도 확인해야 한다.

이러한 조건들은 단순히 일정표에 기입하는 것을 넘어, 대체 계획 수립의 근간이 된다. 갑작스러운 기상 악화에 대비하여 동일한 장소의 실내 세트나 날씨 영향을 덜 받는 다른 촬영 장소를 후보로 확보하는 것이 일반적이다. 또한, 일정 자체를 유연하게 운영할 수 있도록, 날씨에 민감하지 않은 실내 장면이나 클로즈업 샷을 우선적으로 편성하는 전략도 활용된다.

대체 계획, 일명 플랜 B는 촬영 계획서에서 예상치 못한 상황에 대비해 마련하는 비상 계획이다. 촬영 현장은 날씨, 장소 확보 문제, 배우의 건강 상태, 장비 고장 등 다양한 변수에 노출되어 있어, 사전에 철저한 대비가 없으면 전체 일정과 예산에 큰 차질을 빚을 수 있다. 따라서 촬영 계획서에는 주요 리스크 요인별로 실현 가능한 대안을 명시하는 것이 필수적이다.

가장 흔한 대체 계획은 날씨에 따른 것이다. 야외 촬영을 예정했으나 비나 눈, 안개 등으로 촬영이 불가능해질 경우를 대비해, 동일한 날짜에 진행할 수 있는 실내 촬영 씬으로 일정을 전환하는 세부 계획을 수립한다. 또한 주요 촬영 장소가 예고 없이 사용 불가 상태가 될 경우를 대비해 미리 후보 장소를 조사하고, 필요 시 세트 제작으로 전환하는 방안도 고려한다.

출연진과 스태프의 변동에도 대비해야 한다. 주연 배우의 갑작스러운 불참이나 스턴트 대역의 부상에 대비해, 해당 인물이 등장하지 않는 다른 장면의 촬영으로 일정을 조정하거나, 보험 처리 및 대체 인력 섭외 절차를 사전에 협의한다. 주요 촬영 장비가 고장 났을 때를 대비한 임대 업체 리스트나 예비 장비 운용 계획도 명확히 기록하여 현장에서의 시간 손실을 최소화한다. 이러한 대체 계획은 프로듀서와 제작 담당자가 주도하여 현실적인 자원과 예산 범위 내에서 마련하며, 모든 관련 팀원과 공유된다.

촬영 계획서는 제작의 효율성뿐만 아니라 현장의 안전을 보장하고 관련 법규를 준수하기 위한 필수적인 지침을 포함한다. 특히 대규모 인원과 장비가 동원되는 영화나 드라마 촬영 현장에서는 다양한 위험 요소가 존재할 수 있기 때문에, 사전에 체계적인 안전 계획을 수립하는 것이 중요하다. 이는 단순한 사고 예방을 넘어, 제작의 원활한 진행과 출연진 및 스태프의 건강을 보호하는 책임 있는 행위이다.

안전 계획에는 현장에서 발생할 수 있는 위험 요소를 식별하고 이를 관리하기 위한 구체적인 조치가 명시된다. 예를 들어, 특수 효과, 폭발물 사용, 고공 작업, 야간 촬영, 위험한 지역에서의 촬영 등은 사전에 위험성 평가를 실시하고 안전 담당자를 지정해야 한다. 또한, 모든 스태프에게 필요한 안전 교육을 실시하고, 응급 상황에 대비한 응급 처치 키트 및 대피 경로를 마련하는 것이 일반적이다. 특히 동물을 출연시키는 경우 해당 동물의 복지와 안전을 위한 전문가 고용 및 계획이 필요하다.

규정 준수 측면에서는 촬영이 이루어지는 지역의 행정적, 법적 절차를 충족시키는 것이 필수적이다. 이는 촬영 허가를 비롯해 도로 점용 허가, 소음 방지 협의, 공공 장소 사용 승인 등을 포함한다. 또한, 출연진과 스태프의 고용 계약, 아동 배우의 근로 시간 제한 준수, 식품 위생법에 따른 식사 제공 등 노동 관련 법규를 준수해야 한다. 특히 해외 로케이션 촬영의 경우 해당 국가의 비자, 세금, 보험 관련 법률을 철저히 숙지하고 준수하는 것이 중요하다.

이러한 안전 및 규정 준수 사항을 촬영 계획서에 명확히 기재함으로써, 제작 전반에 걸친 잠재적 리스크를 최소화할 수 있다. 이는 제작 과정에서 발생할 수 있는 불필요한 지연, 법적 분쟁, 심각한 사고를 방지하여 궁극적으로 프로젝트의 성공적인 완성을 도모한다.